Panoramabildene i svart hvitt som jeg skrev om i denne posten har kommet. Jeg syns resultatet ble bra, trappa har blitt mye triveligere.

Jeg vil slå et slag for å minne om at komposisjon er viktig igjen - og det handler ikke bare om tredjedelsregel og linjer, det handler også om å velge den fotovinkelen som best får frem budskapet du ønsker å gi. Bildene nedenfor illustrerer hvor forskjellig et enkelt løvetannbilde kan utføres. Det første er et typisk ovenfra-og-ned-bilde som de fleste av oss intuitivt tar. Vi står oppreist og sikter kameraet ned på bakken.



Dagens tips er altså å komme seg ned i søla. De to bildene nedenfor er tatt liggende på bakken med haka godt ned i jorda. Og resultatet er bilder som viser en blomst som virkelig strekker seg mot sola. Man kan nesten se at den vokser mens man ser på bildet. Den vertikale linjen som dannes av stilken blir forsterket av at bildet er tatt i portrettformat. Som fortalt tidligere gir vertikale linjer inntrykk av størrelse.

Det er populært å ta vårbilder for tiden, naturlig nok. Og bilder av blomster og busker dukker opp overalt. Men for oss hobbyfotografer er det fort gjort å glemme basiskunnskapene i iveren. Derfor vil jeg minne om at det blir bedre bilder hvis man husker å tenke på komposisjonsreglene. Ikke plasser blåveisen MIDT i bildet! Jeg gikk en runde rundt i huset i dag for å dokumentere våren 2009 og tenkte på tredjedelsregelen og linjer hele tiden. Bildeserien nedenfor er resultatet.

Blomstrende plommetre med linjer gjennom hele bildet:


Plommetrærne danner diagonale linjer innover i bildet mens blomstene i forgrunnen er plasser et tredjedelskryss:


Tredjedelsregel og kraftig bokeh-effekt:


Blomstrende eldgammelt epletre (det kommer en liten bildedokumentar av dette treet ved en senere anledning):


Begge blomstene i hvert sitt tredjedelskryss:


Vertikal linje dannet av bjørktre. I tillegg utgjør bjørka og barkvollen en innramming av plommehagen:

Nattfotografering er garantert et tema jeg skal komme tilbake mange ganger. Det er en veldig interessant form for fotografering som kan gi uventet gode resultater hvis man er heldig, eller dyktig. Tips til innstillinger finner du under “Natt”-sidene, men det som gjelder er å komme seg ut i skumringen og natten og erfare selv. Tålmodighet er viktig for lukkertidene kan være både minutter og timer avhengig av hva som skal fotograferes og hvor mørkt det er. Husk at for å få lukkertider over 30 sekunder trenger de fleste kameraer en fjernutløser - med denne kan du holde lukkeren åpen så lenge du vil.

Bildet nedenfor tok jeg for et par dager siden da det var en fin kveld med fullmåne. Innstillingene er ISO100, f/9 og 35 sekunder. Du vil raskt merke at tilsynelatende svake lyskilder vil overdøve alt annet slik at resten av bildet fremstår som undereksponert. Spotene under treet på bildet er LED-lys som nesten ikke gir lyseffekt - likevel er det nok til at treets struktur kommer frem. Uten spoter vil denne siden av treet blitt helt svart og vi ville bare sett konturen. Månen vil også stort sett alltid bli overeksponert hvis den er med i bildet. Jeg syns ofte det kan være bedre å benytte måneskinnet indirekte - altså holde den utenfor bildet - da den ofte kan minne om solen og ødelegge noe av nattinntrykket.

Jeg poster dette bildet for å delta i fotokonkurranse hos Hundrings. Jeg antar det blir bøtter av spann av bilder av blomstrende busker og trær så jeg prøver meg med en litt annen tolkning av temaet “vår”. Bildet heter “Strandrydding”.

Helt siden digitalfotograferingens fødsel har etterbehandling av bilder i fotoprogramvare vært en stor del av en profesjonell fotografs hverdag. Men fortsatt virker det å være slik at hobbyfotografene stoler på at kameraet har gjort jobben bra nok og feriebildene havner på harddisken uten justeringer. Under komposisjonssidene er jeg innom bruk av cropping for å teste forskjellige komposisjoner, men i tillegg er det store forbedringspotensialer når det gjelder kontraster, toner, og lysforhold i det fleste bilder.

Her er et eksempel. Bildet er tatt gjennom et flyvindu under innflyging til LaGuardia Airport i New York. Hvis noen skulle være i tvil så heter den halvøya midt i bildet Manhattan.



Bildet er diffust i fargene og ganske trist - det ser litt ut som en gjennomsnittlig grå dag i Shanghai. Men ett klikk på "autolevels"-knappen i Aperture får bildet til å se slik ut:

Kona har lenge mast om et landskapsbilde fra hennes hjemsted på veggen, og nå har jeg endelig satt meg ned for å produsere dette. Planen var å lage et panorama bestående av tre separate lerreter og jeg tok bilder til dette i påsken. De er tatt halvveis opp en sti i fjellet og gir god oversikt over Vik i Sogn.



Av to årsaker ønsker jeg å gjøre de om til svart/hvitt - det passer bedre der de skal henge i trappeoppgangen og fargeversjonen av bildene er ikke noe å hoppe i taket over.

Når man skal gjøre om til svart/hvitt er det viktig å prøve seg fram litt. Det er ikke bare å trykke på “monochrome”-knappen og få optimalt resultat. I de fleste programmer (jeg bruker Aperture) er det mulighet for å justere fargekanalene i en monochrome mixer. Og for amatører som meg selv er det forhåndsinnstilte filtre som kan erstatte den manuelle justeringen. Jeg pleier å teste hvert av filtrene og velge det jeg er mest fornøyd med. For å illustrere viktigheten av dette har jeg laget det ene av bildene med to forskjellige monochrome-filtre. På bildet til venstre nedenfor har jeg brukt blått filter og til høyre rødt filter. Mens det blå filteret gjør himmelen helt hvit og de mørke områdene diffuse, fremhever det røde filteret kontrastene og lager et mye bedre bilde.



Panoramaet blir da seende ut som nedenfor, noe jeg tror vil passe mye bedre på veggen enn det fargeversjonen ville gjort.



Så da er det lerretbestilling hos fotoknudsen neste - jeg skal rapportere om hvordan resultatet blir.

Jeg har nå endret HobbyFotos layout slik at det også blir en bloggseksjon. Bloggen kommer til å presentere erfaringer når det gjelder komposisjon av bilder og spesielle fotograferingsteknikker etter hvert som jeg lærer nye ting selv. I tillegg kommer jeg til å presentere bilder som ikke har noe annet formål enn å inspirere. I utgangspunktet er det kun egne bilder jeg presenterer, men etter hvert blir det kanskje presentasjon av andres også.

For å komme igang vil jeg begynne med noen utvalgte favoritter fra stedet der min fotointeresse ble født. Washington DC er, som bildene viser, en fantastisk flott by med fine bygninger, mye blomster og massive trær.

Først et par bilder av US Capitol:



Det hvite hus:



Washington Monument:



Et av mine absolutte favoritter - jeg syns komposisjonen er vellykket og tre så fantastiske byggverk på ett og samme bilde (Lincoln Memorial og Washington Monument i bakgrunnen, Lincoln Memorial Bridge som går direkte fra the National Mall og inn i Arlington Memorial Cemetary):



Gangbru over til Theodore Roosevelt Island. Har med denne hovedsaklig på grunn av komposisjonen med brua som entrer bildet fra øvre høyre hjørne og ender i et mørkt punkt i vegetasjonen som gjør at man lurer på hva som befinner seg bak trærne:



Bygninger ved the Eclipse (mellom Washington Monument og det hvite hus):



Fine farger langs Potomac River:






Jeg har plassert min blogg i Svelvik på norske bloggkart!